Wood Wood Wood – Nothing’s ever good explores the history of the Białowieża Forest on the border between Poland and Belarus. The forest becomes what we choose to see in it: a romantic idyll, a place of refuge – but also a site of resistance and extreme violence.

The performers follow these traces and recount the fate of Jews and partisans during the German occupation, the hunting of both animals and humans, as well as the current situation at this EU external border. This German-Polish production creates a performative acoustic archive that speaks of the history of violence in these “Bloodlands” and of the forest as a refuge for plants, animals, and people. At its center: a DJ at his decks, looping pasts and presents.

Follow-up discussion (in spoken English) following the performance on 15 October:

Team members and Belarusian nature photographer Dr Sofya Kurzmich share their personal perspectives on the current situation in the Białowieża Forest, which is both Europe’s last great lowland primeval forest and the site of a geopolitical crisis along the EU’s external border.

With:
Dr. Sofya Kuzmich – A Belarusian biologist, activist and nature photographer living in Germany. In 2023, she founded KOURA, an initiative by Belarusian democracy activists that raises awareness of the political crisis in Belarus and presents the country as part of Europe. KOURA’s project Nothing Political About Birds? is a multilingual exhibition about the struggle for nature and democracy in Belarus. It tells the story of Belarusian nature and the people fighting to protect it, documents the persecution they face and explores the legacy of Russian colonialism.
Marcin Lenarczyk, composer, sound engineer for film and television, and DJ. Over the past four years, he has spent a great deal of time in the Białowieża Forest, recording field recordings and sound material for various documentaries about the forest.
Magda Kupryjanowicz, dramaturg and screenwriter. She grew up near the forest and regularly visited it with her parents, who work as biologists at the nearby university.

INFORMATION

Tickets

6€ - 36

Venue

HochX Theater und Live Art
Entenbachstr.37
81541 München

Language

  • EN English
  • DE German
  • PL Polish

Accessibility

  • audio description
  • Early Boarding
  • Open Captioning / Surtitles
  • Tactile Tour
  • Wheelchair Access
Eine Person steht in einem dunklen Wald zwischen kahlen Bäumen und trägt eine leuchtende Tiermaske mit gelben und violetten Konturen, die an ein Fuchs‑ oder Wolfsgesicht erinnert. Sie hat einen hellen, dicken Pullover und braune Handschuhe an und hält die Maske mit beiden Händen fest.

All Dates

Wed
14.10.
18:00–19:10
Thu
15.10.
20:00–21:10

Follow-up discussion after the performance

credits

Concept and Artistic Direction: Christiane Huber
Concept, Dramaturgy, and Text: Magda Kupryjanowicz, Sarah Israel
Text: Dana von Suffrin, Tatsiana Zamirovskaya
Set Design: Robert Keil
Costume Design: Pascale Martin
Performers: Małgorzata Biela, Amie Georgson Jammeh, Maria Hafner, Aleksandra Matlingiewicz
Sound: Marcin Lenarczyk
Composition and Choral Arrangements: Pola Dobler
Lighting: Rainer Ludwig
Sound: Nicolas Brown
Artistic Production: Rat & Tat Kulturbüro
Artistic Assistant: Eunjin Yoo
Photos and Documentation: Sven Zellner

production

A production by Christiane Huber in co-production with the Münchner Kammerspiele. Supported by the Department of Culture of the City of Munich, the Performing Arts Fund with funds from the Federal Government Commissioner for Culture and the Media, the Cultural Foundation of Stadtsparkasse München, and the Munich Documentation Center for the History of the Nazi Regime.

biographies

Christiane Huber is an artist, performer, and director whose artistic practice encompasses various media such as theater, performance, sound, installation, and film. Her current works deal with borders, war, violence, trauma, and, in particular, with the gaps and omissions in the narratives surrounding them. She has presented her work at venues including the Münchner Kammerspiele, the Spielart Festival, Tivoli/New York, DOK.Fest Munich, the Herzliya Museum in Israel, the NS Documentation Center, the Meridian Gallery in Beijing, and the Kaaitheater in Brussels.

Content-Notes

War-like sounds
The play addresses racism, antisemitism, experiences of flight/refuge, and violence. It also includes quotations of racist and antisemitic texts.

Accessibility

Audio description via headphones. The audio description was developed by Caro Jüngst and Manuela Schemm.

Tactile tours for blind and visually impaired audiences take place before the performances at the following times: 14 October at 5 pm and 15 October at 7 pm.

A tactile guidance system is available in the foyer of HochX, leading to the bar, foyer and toilets.

For ticket bookings, registration for the tactile tour, or pick-up from Kolumbusplatz station, please contact ticket@rodeofestival.de or call 089 20970321. Pick-ups at Kolumbusplatz are scheduled for 14 October at 4:45 pm and 15 October at 6:45 pm.

Assistance dogs are very welcome.

Alternative seating (beanbags) is available in the first row. Please reserve a beanbag by emailing ticket@rodeofestival.de.

Surtitles in German and English.

More Productions

  • In einem von violett‑rosa Licht durchfluteten Raum liegen und sitzen drei Personen in einer performativen Szene. Eine Person trägt einen weinroten Trainingsanzug mit weißen Streifen und liegt ausgestreckt auf dem Boden. Zwei weitere Personen sitzen daneben, eine in schwarzer Kleidung, die andere in einem hellen Outfit. Hinter ihnen steht eine Backsteinwand, vor der lange, vertikale Fäden oder Stoffbahnen hängen, durch LED‑Lichtstäbe atmosphärisch beleuchtet.

    Stripping Bolero

    Rykena/Jüngst

    • dance
    • performance
    • DGS
    • EN
    • DE
    09.10.
    • 20:00 - 21:10
    10.10.
    • 18:00 - 19:10
    09.10.
    • 20:00 - 21:10
    10.10.
    • 18:00 - 19:10

    A piece of mounting climaxes: Drawing on Maurice Ravel’s world-famous Boléro, Rykena/Jüngst embark on a playful and humorous search for the climax. Dance, sign language and erotic storytelling intertwine in a multi-layered, sensual performance that seduces and enchants in an accessible way.

    More Info

    Tickets

    6€ - 36

    All Dates

    Fri
    09.10.
    20:00–21:10 Ausverkauft
    Sat
    10.10.
    18:00–19:10

    Follow-up discussion at 7:30 pm.

    Stripping Bolero Rykena/Jüngst

    Venue

    schwere reiter hall
    Dachauer Str. 114
    80636 München

    Accessibility

    • alternative seating
    • audio description
    • DGS (german sign language)
    • Early Boarding
    • Highly visual events / without language
    • Open Captioning / Surtitles
    • Tactile Tour
    • Wheelchair Access
  • Eine Person steht mit weit ausgestreckten Armen, von hinten gesehen, und wird von einem intensiven blauen Licht angeleuchtet. Das Licht zeichnet die Konturen von Oberkörper und Haar klar nach, während der Hintergrund vollständig im Dunkel verschwindet. Die Szene wirkt wie ein Moment aus einer Performance, geprägt von starkem Kontrast und einer geheimnisvollen Atmosphäre.

    Giving back the Blessings

    Alina Belyagina

    • dance
    • performance
    • DGS
    • without language
    09.10.
    • 21:30 - 22:15
    09.10.
    • 21:30 - 22:15

    Alina Belyagina’s dance performance moves between a night at the club, vogueing, and folk ritual. It unfolds as a choreographic landscape without a center, where body, light, sound, and movement are held in constant flux. The performance opens a space between resistance and radical hope – culminating in the circle dance Khorovod/Kolo as a pulsating finale.

    More Info

    Tickets

    6€ - 36

    All Dates

    Fri
    09.10.
    21:30–22:15

    Giving back the Blessings Alina Belyagina

    Venue

    ZIRKA
    Dachauer Str.110c
    80636 München

    Accessibility

    • DGS (german sign language)
    • Highly visual events / without language
    • Wheelchair Access
  • Eine Person steht in einem dunklen, kuppelförmigen Raum aus dreieckigen Paneelen und macht einen Handstand. Sie trägt ein weißes Shirt, graue Hose und weiße Socken. Eine Hand stützt sich in einem Haufen dunkler Erde oder Kies auf einer weißen Fläche, die andere ruht in einer kleinen weißen Schubkarre, die ebenfalls mit Erde gefüllt ist. Das Licht fällt konzentriert auf die Person und die Materialien, wodurch ein starker Kontrast zum dunklen Hintergrund entsteht und die ungewöhnliche, performative Szene betont wird.

    Symbiosis

    Kolja Huneck and Luuk Brantjes

    • contemporary circus
    • performance
    • without language
    10.10.
    • 15:00 - 16:00
    11.10.
    • 18:00 - 19:00
    12.10.
    • 20:00 - 21:00
    10.10.
    • 15:00 - 16:00
    11.10.
    • 18:00 - 19:00
    12.10.
    • 20:00 - 21:00

    Two circus artists, two artistic signatures, one performance experience. Symbiosis combines contemporary circus and object theatre in a poetic and political dialogue between humans and matter, revealing how fragile our connection to the world around us truly is. The custom-built black dome tent invites audiences to immerse themselves in a surreal, dark atmosphere.

    More Info

    Tickets

    6€ - 36

    All Dates

    Sat
    10.10.
    15:00–16:00

    Follow-up discussion after the performance

    Sun
    11.10.
    18:00–19:00
    Mon
    12.10.
    20:00–21:00

    Symbiosis Kolja Huneck and Luuk Brantjes

    Venue

    Dome tent
    Frei-Otto-Straße (Kreativquartier)
    80797 München

    Accessibility

    • Early Boarding
    • Highly visual events / without language
    • Wheelchair Access
  • Auf einem Stück künstlichem Gras kniet eine Person auf allen vieren, trägt ein gemustertes Hemd und Jeans, das lange lockige Haar fällt nach unten. Hinter ihr sitzt eine zweite Person in schwarzem Shirt und Jeans, die eine große graue Wolfsmaske mit gelben Augen trägt. Eine Hand liegt auf dem Rücken der knienden Person. Der Hintergrund besteht aus einer schlichten weißen Wand, wodurch die inszenierte, körperbetonte Szene mit ihren Anspielungen auf Dominanz und Verwandlung besonders hervorsticht.

    Making of an Animal (Premiere)

    Quindell Orton

    • dance
    • performance
    • EN
    10.10.
    • 20:00 - 21:00
    11.10.
    • 20:00 - 21:00
    10.10.
    • 20:00 - 21:00
    11.10.
    • 20:00 - 21:00

    You pig, you snake, you dog. We need animals, fear them, care for them, consume them, hunt and worship them. Humans borrow from animals, even to deny other people their humanity. Making of an Animal explores the disturbing depths of animalization. Through movement, video, and live sound dubbing the performers’ bodies become palpable as uncanny yet compelling hybrid forms between human and animal.

    More Info

    Tickets

    6€ - 36

    All Dates

    Sat
    10.10.
    20:00–21:00

    Premiere

    Sun
    11.10.
    20:00–21:00

    Follow-up discussion after the performance

    Making of an Animal (Premiere) Quindell Orton

    Venue

    HochX Theater und Live Art
    Entenbachstr.37
    81541 München

    Accessibility

    • Early Boarding
    • Wheelchair Access
  • In einem atmosphärisch beleuchteten Innenraum sitzt eine Person an einem Tisch, der mit Werkzeugen und Materialien für Spitzen‑ oder Stickarbeiten bedeckt ist. Sie arbeitet konzentriert unter einer kleinen Tischlampe. Daneben steht eine zweite Person in einem roten Samtanzug mit weißem Rüschenkragen, der an Renaissance‑Kleidung erinnert. Hinter ihnen befinden sich zwei große Fenster, ein Heizkörper und weiße, drapiert hängende Stoffbahnen, die dem Raum eine zugleich industrielle und theatralische Stimmung verleihen.

    Die Fabrik der verlorenen Fäden

    Traummaschine Inc.

    • ages 8+
    • theater
    • DE
    11.10.
    • 15:00 - 16:20
    12.10.
    • 09:00 - 10:20
    • 11:30 - 12:50
    11.10.
    • 15:00 - 16:20
    12.10.
    • 09:00 - 10:20
    • 11:30 - 12:50

    A hundred years ago, the site of today’s creative quarter housed the state-of-the-art lace and lingerie factory of Jewish entrepreneur Rosa Klauber. Traummaschine Inc. invites audiences on a journey through her life – a sensory theatre experience for ages 8 and up that brings history to life.

    More Info

    Tickets

    6€ - 25

    All Dates

    Sun
    11.10.
    15:00–16:20
    Mon
    12.10.
    09:00–10:20
    Mon
    12.10.
    11:30–12:50

    Die Fabrik der verlorenen Fäden Traummaschine Inc.

    Venue

    PATHOS theater
    Dachauer Straße 110d
    80636 München

  • Ein stark beschädigter roter VW‑Käfer steht in einem dunklen Innenraum wie auf einer Bühne. Die Türen sind geöffnet, die Karosserie ist mit buntem Konfetti, Farbspritzern und Kratzern bedeckt. Durch den Bereich der Windschutzscheibe ragt ein Holzbrett, auf dem Dach steht ein Reifen mit einem Blumentopf darin. Vor dem Auto liegt ein rotes Warndreieck, umgeben von verstreutem Metallkonfetti und weiteren kleinen Objekten. Die Szene wirkt wie eine künstlerische Installation, die Zerstörung und Dekoration miteinander verbindet.

    The Metamorphosis

    Manuel Gerst

    • performance
    • without language
    13.10.
    • 20:00 - 21:00
    13.10.
    • 20:00 - 21:00

    At the center of this happening is a beetle. Much like Gregor Samsa in The Metamorphosis, it becomes the target of aggression and violence. Or does it? The audience alone decides how far it is willing to go. Let he who is without sin cast the first apple.

    More Info

    Tickets

    6€ - 36

    All Dates

    Tue
    13.10.
    20:00–21:00

    The Metamorphosis Manuel Gerst

    Venue

    schwere reiter hall
    Dachauer Str. 114
    80636 München

    Accessibility

    • Early Boarding
    • Open Captioning / Surtitles
    • Wheelchair Access
  • Julian Warner steht auf einer Bühne, singt kraftvoll in ein Mikrofon und spielt ein Hohner‑Concerto‑II‑Akkordeon. Mehrere Mikrofone sind um ihn herum platziert, vor ihm befindet sich ein Notenständer mit Blättern. Die Bühnenbeleuchtung hebt ihn deutlich vom dunklen Hintergrund ab, links ist eine helle Projektionsfläche zu erkennen.

    The Soldier. A Rite of Passage

    Julian Warner

    • music
    • performance
    • EN
    • FR
    • DE
    14.10.
    • 19:00 - 19:50
    15.10.
    • 18:00 - 18:50
    14.10.
    • 19:00 - 19:50
    15.10.
    • 18:00 - 18:50

    A Black artist realises that he has become a soldier. But is cultural warfare really war? Drawing on Frantz Fanon, anti-colonial thinker and icon of Black resistance, Julian Warner dissects the racism of the present day. Language, accordion, and percussion become his weapons in this profound and moving solo performance.

    More Info

    Tickets

    6€ - 36

    All Dates

    Wed
    14.10.
    19:00–19:50

    Follow-up discussion after the performance

    Thu
    15.10.
    18:00–18:50

    The Soldier. A Rite of Passage Julian Warner

    Venue

    Dome tent
    Frei-Otto-Straße (Kreativquartier)
    80797 München

    Accessibility

    • Early Boarding
    • Highly auditory event
    • Open Captioning / Surtitles
    • Wheelchair Access
  • Eine Person mit nassem, dunklem Haar ist in einer Nahaufnahme zu sehen. Das Gesicht ist großflächig mit goldfarbenem Glitter oder Metallic‑Pigment bedeckt, besonders um Augen, Stirn und Wangen. Eine Hand verdeckt teilweise Mund und Kinn, wodurch der Blick auf die schimmernde Textur und den intensiven Ausdruck fokussiert wird. Der Hintergrund ist dunkel und schlicht, was den goldenen Glanz und die intime, fast performative Stimmung der Aufnahme betont.

    Ya Te Yan Ya Min // Bizim Olan // Raub und Besitz // Is It Really Yours

    Dara Lalo, İrem Ekin & Sascha Malina Hoffmann

    • theater
    • EN
    • DE
    • KUR
    • TR
    14.10.
    • 20:30 - 21:30
    16.10.
    • 18:00 - 19:00
    14.10.
    • 20:30 - 21:30
    16.10.
    • 18:00 - 19:00

    Hands up — this is a robbery! Two characters set out to pull off a heist, but it soon becomes about far more than money. Raub und Besitz is a riotous blend of songs, stand-up, agitprop, and video that, across Turkish, Kurdish, English, and German, asks who really owns what: land, language, wealth, and the power to shape the narrative.

    More Info

    Tickets

    6€ - 36

    All Dates

    Wed
    14.10.
    20:30–21:30

    Follow-up discussion after the performance

    Fri
    16.10.
    18:00–19:00

    Follow-up discussion after the performance

    Ya Te Yan Ya Min // Bizim Olan // Raub und Besitz // Is It Really Yours Dara Lalo, İrem Ekin & Sascha Malina Hoffmann

    Venue

    PATHOS theater
    Dachauer Straße 110d
    80636 München

    Accessibility

    • Early Boarding
    • Open Captioning / Surtitles
    • Wheelchair Access
  • In einem dunklen Raum mit gemauerten Rundbögen stehen mehrere große, gebogene Projektionsflächen nebeneinander. Auf ihnen erscheinen rötlich getönte Bilder, die Szenen aus einer Werkstatt oder einem Arbeitsumfeld zeigen. Vor den Projektionen steht eine Person und gestikuliert in Richtung der Bilder, während Mikrofone und technische Geräte in der Nähe aufgestellt sind. Im Vordergrund sitzt Publikum, das die multimediale Präsentation verfolgt.

    Yoldaş – Women Holding One Another

    Nihan Devecioğlu

    • music
    • theater
    • DE
    • TR
    15.10.
    • 20:00 - 21:15
    16.10.
    • 20:00 - 21:15
    15.10.
    • 20:00 - 21:15
    16.10.
    • 20:00 - 21:15

    BMW: a global corporation built on the labor of workers like Emine Ulusen, Evgenia Karakolidis, and Anayurt Kırımli. Nihan Devecioğlu creates a space of remembrance: through music and video, and in both German and Turkish, Yoldaş sensitively tells stories of exclusion, hard work, and female solidarity.

    More Info

    Tickets

    6€ - 36

    All Dates

    Thu
    15.10.
    20:00–21:15

    Shared conversation after the performance

    Fri
    16.10.
    20:00–21:15

    Yoldaş – Women Holding One Another Nihan Devecioğlu

    Venue

    schwere reiter hall
    Dachauer Str. 114
    80636 München

    Accessibility

    • alternative seating
    • Early Boarding
    • Highly auditory event
    • Open Captioning / Surtitles
    • Wheelchair Access